Fancómic

Hai pouco estiven re-lendo a xenial obra de Garth Ennis e Steve Dillon “Predicador”.  A verdade é que tiña sede de sangue, de matanzas indiscriminadas, de volver a ter medo dos ollos do “Santo de los asesinos”, de ver como T.C. lle mostraba o seu amor aos animais, de rir con “Caraculo Cobain” e sobre todo de ver como o grande Jesse Custer lle fai pasar un mal trago a Herr Starr.

Teño unha enorme devoción por “Predicador”, xa que foi a primeira grande obra de BD que lin e que comprei. Está tan ben narrada, tan ben ilustrada e é enfermizamente tan divertida que non podo olvidar o día que lín (ou oín, ou alguén me dixo telepáticamente) que un reverendo estadounidense recomendara a obra aos seus feligreses, demostrando outra vez que a maioría dos americanos non saben, ou non queren ler (tal vez sexa que esten cegos, porque as ilustracións de Dillon sonche ben explícitas).

Na miña mente sempre estará presente a imaxe (probablemente ficticia) de cómo estes feligreses, alentados polo reverendo, compran o especial “Los muchachotes” e na primeira páxina ven como T.C. lle fai o amor a un peixe, como Jody mata a un gorila xigante cos puños mentras lle arrinca a cabeza, coas súas propias mans, a un mandamáis do exercito dos EEUU. Ou mellor aínda, no bloque argumental “cruzados”, no que se ve que o descendete directo de Xesucristo é un retrasado mental que herdou a súa deficiencia a base de relacións incestuosas para “mantener pura la sangre de Cristo”.

Todo isto fíxome pensar sobre o papel que ten a Igrexa nas obras de BD, e a decir verdade é bastante malo. Ademáis de con Predicador, a Iglesia recibiu críticas en “Por qué he matado a Pierre” de Olivier Ka (unha novela autobriográfica sobre a relación dun neno e un parroco), “V de Vendetta” de Alan Moore (onde se nos presenta a un Cardenal pedófilo que apoia un réxime dictatorial), os cultos iloxicos e exacerbados das miles de iglesias que se ven reflectidas en “Transmetropolitan” de Warren Ellis e a invención, nas tiras cómicas de “Peanuts” feitas por Schulz, dunha nova Igrexa, “La gran calabaza”. Igrexa creada pola personaxe “Linus Van Pelt” que xorde pola súa crenza de que a  Noite de Bruxas e en realidade a Navidade polo que nesa noite espera sentado nun horto de cabazas a aparición de “La Gran Calabaza”.

Pero se hai que falar de Igrexa inventada que crítica a Igrexa convencional eu quedome co Pastafarismo. Os seguidores do “Monstro Espagueti voador” Monesvol, tamén coñecido como Chuck Norris, (que son arredor de 100000) falan do Pastafarismo como a única e verdadeira relixión que o home leva profesando dende hai milenios para contentar a Deus (O supremo Monstruo Espagueti Voador) na súa omnipotencia. Omnipotencia coa fundou o Pastafarismo dous segundos antes da creación do Universo.

Para os Pastafaris tódolos venres son festa (ademáis dos sábados e dos domingos) e predican a palabra de comer pasta para chegar ao ceo, no que hai volcáns de cervexa e fábricas de strippers. Pero para chegar ao ceo, a humanidade, ten que organizarse como lle de a gana. Só os que se lanzen á aventura do saqueo, á piratería, ao océano, as abordaxes e as espadas estarán tocados polos apéndices tallarinescos e serán dignos de ser Piratas.

Piratas que obteñen a bendición de Deus por ser o pobo elexido para fundar a Nación Pirata do Centro do universo (a Terra xira arredor do Sol, que a súa vez xira arredor dunha lata de coca-cola), polo que cantos  menos hai, peor funciona o universo. Senón que llo pregunten ao cambio climático.

Se queres ser un Pirata Pastafari, primeiro has de descubrir o mundo dos verdadeiros piratas, entre os que se atopa o máis coñecido polos amantes da BD “Isaac el Pirata” de Christophe Blain. Utiliza o noso cátalogo para ver os exemplares disponibles desta obra e inicia unha viaxe na busca do “Predicador” que levas dentro.

Sa-cerdote Pastafari 

Desde febrero sabíamos que la Disney (Walt Disney Motion Pictures Company Iberia) había llegado a un acuerdo con el productor Pau Vergara para la distribución de la futura película que se realizaría sobre El Capitán Trueno. ¡Cómo nos alegramos! Parece que por fin va tomando forma de celuloide el ya viejo proyecto puesto que si recordáis hace unos años se barajó la posibilidad de que Juanma Bajo Ulloa dirigiese al cruzado español y amigos; parece que la empresa era demasiado cara y arriesgada (como si eso importase al capitán lo más mínimo) y ya en 2001 el director abandonó la idea.

Ahora parece definitivo que ya en 2009 comenzará el rodaje, dirigida por el propio productor Pau Vergara, y para ir calentando la máquina publicitaria nos anuncian que la encargada de hacerse carne en Sigrid es Elsa Pataky a quien no le falta experiencia en el ámbito comic-cine ya que participó en Asterix en los juegos olímpicos y que además cuenta con tirón nacional e incluso internacional al pasearse del brazo del pianista de Polansky, para atraer público a las salas.  Para que no hagáis esfuerzos os pongo un fotomontaje con la original del papel y la de carne, vosotros diréis…

 

Bueno, la decisión puede ser discutible, personalmente no me la creo y preferiría a una Paz Vega con peluca rubia por que la veo más capaz de seducir y dar un mandoble a la vez.

Pero ¡ojo! hacer una película sobre El Capitán Trueno es una responsabilidad, en serio, una gran responsabilidad; algunas de las generaciones de este país pasábamos directamente de la cartilla Rubio al tbo de Víctor Mora. Aprendimos a leer esa letra mayúscula, supimos lo que eran las onomatopeyas, nos sirvió de primera guía de viajes, mirábamos a la princesa de Thule de manera diferente e intentábamos desentrañar aquél grito de guerra de "Santiago y cierra España". En definitiva, el cruzado, pertenece a nuestra memoria individual y colectiva, a esa época mítica de la infancia donde se asientan los primeros valores, las primeras imágenes, los primeros viajes con la mente. Si, después vinieron los superhérores de la Marvel pero todos, todos, todos sabíamos que El Capitán Trueno les podía vencer cuando quisiera. ¡Tiembla caballero oscuro!

Así, nos plantea la idea de que en el mundo existen unas formas de vida conocidas como "mushi" o insectos, antiquísimas y extrañas criaturas que no pertenecen al reino animal ni al vegetal, pero que están más cercanas al origen de la vida que cualquier otra especie. Los mushis habitan en la naturaleza materializándose en insólitas formas habitualmente invisibles a ojos humanos. Estos seres no suelen tener conciencia de estar haciendo daño a las personas, pero su esencia, en occidente, sería comparada a la de las caóticas hadas. Por lo tanto cuando de alguna forma interactúan personas y mushis, habitualmente porque éstos se hospedan en cuerpos humanos, los resultados suelen ser funestos.

Este hecho ha provocado que a lo largo de los siglos existan expertos que median entre los humanos y los insectos: los maestros “mushishi”. Ginko es uno de estos sabios, un hombre que recorre las aldeas tratando de ayudar a los huéspedes de los mushis, pero a la vez estudiando a estos misteriosos seres y los efectos que producen sobre nuestro género.

En cada capítulo de “Mushishi” acompañamos a Ginko a través de un mundo rural que nos evoca la era del Japón medieval. Descubrimos con este curandero que los mushis adoptan formas extrañas, que no se repite la misma variedad de insecto. Esto contribuye a que cada historia sea brisa fresca por la  diversidad de personajes. Además no asistimos al típico esquema de “disputa bondad/maldad, enfrentamiento, victoria de la bondad”; en Mushishi la resolución del conflicto termina en batalla sólo si Ginko se ve obligado a ello porque peligra la vida de los aldeanos. El Mushishi es un investigador respetuoso más que un exterminador, aunque a medida que avanza la serie comprendemos que la generalidad los compañeros de oficio de Ginko optan por la segunda opción.

Ginko, por la mano de Urushibara, nos ayuda a mantener la imagen de los mushis como algo ajeno a nuestro entendimiento, no como a entes malévolos. Debido a esto, las historias destilan un aura zen que nos hace meditar acerca de la complejidad de los seres que nos rodean y del halo místico que rodea un bosque o que enmarca una puesta de sol.

Por ello, que las disfruteis.

Fatima E. Busto

• Premio Nacional de Arquitectura e Espazos Públicos
• Premio Nacional de Artes Visuais.
• Premio Nacional de Artes Escénicas.
• Premio Nacional de Literatura.
• Premio Nacional de Música.
• Premio Nacional de Patrimonio Cultural.
• Premio Nacional de Pensamento e Cultura Científica.
• Premio Nacional de Cine e Audiovisual.
• Premio Nacional de Iniciativa Cultural.
• Premio Nacional de Cultura Tradicional e de Base.

Tal e como publican en The Hollywood Reporter, Universal Pictures quere levar á gran pantalla Resurrection, unha novela gráfica de Marc Guggenheim quen, por certo, non só non cesou de traballar na televisión nos últimos anos (Eli Stone, Cinco irmáns, C.S.I.: Miami, Jack Bobby, Lei e orde), senón que ademais ten un bo número de proxectos cinematográficos, caso da película de Linterna Verde e Nowhere man.

Do mesmo xeito que nos cómics, o filme desenvolverase xusto despois de que uns alieníxenas invadan a Terra, sendo os seus protagonistas un grupo de sobreviventes que farán todo o posible por intentar facerse co control do planeta. Scott Stuber e Eric Gitter producirán o filme, exercendo de produtores executivos Peter Schwerin e o propio Guggenheim. Nada se sabe aínda do director que podería facerse cargo desta longametraxe.

Barcelona. Cómo suena en la boca nuestra Gran Manzana. Y yo, tal cual una oruga: verde por el hecho de no ir sola plus ultra de los límites de Coru, pequeña ante la magnitud de la ciudad condal. Pero, voto a Sauron,  tenía que representar a mis dos compañeros, ocupaba una plaza de tres en uno. Y ahí me planté. Tras estrellarme contra las puertas del metro –lástima, hasta ahí no parecía que fuese de provincias- llegué sin más contratiempos a la Plaza de Cataluña, donde me esperaba Ana, la bibliotecaria más animosa del mundo mundial. A esta improvisada cita acudieron Mari Cruz  (Zaragoza)  y Fram (desde San Roque.. pixa!!). Pronto partimos hacia la Biblioteca I. Can Fabra, porque debíamos preparar el folleto para la presentación del grupo -ilustrado por Pacheco, todo un honor-.  Tras una escalivada y unos guillotinazos que harían palidecer a los verdugos franceses, a las 12 galopábamos como locos en pos del último metro, para estupor de nuestra compañera francesa, que nos miraba como Obelix a los romanos. (Están locos estos españoles…).

Y por fin el gran día. Antes de la presentación, me personé en el stand de la Xunta, a dar y recibir apoyos. Después, el “Grupo Comicteca”, constituído por bibliotecarios  de aquí y de allende los mares, veía la luz en la sala de conferencias del Salón del Cómic. Salimos para (re)presentarlo delegados venidos de toda la península, desde puntos que antaño  fueron reinos de Taifas y que ahora se unen bajo un mismo califato: la Comicteca, presente y futuro de una dinastía de bibliotecarios que aboguen por el respeto y reconocimiento del tebeo.

Para celebrar el bautizo, nada mejor que una buena comida, donde tuve el placer de sentarme con Jaume y David –otras dos horas a su vera y arreglaríamos el asunto del trasvase del Ebro y de la reposición del “gran héroe americano”, entre otros asuntos de vital importancia- .

Por la tarde, momento “crisis total”. Había que verlo todo, comprar algún detalle –qué bonita mi geishita KUMI- y asistir a las charlas. Por cierto, estaba yo con mis compañeros Xermán y Carbalho en la presentación de Jaume y David cuando ¡oh, sorpresa! ¡FANCOMIC en la pantalla! ¿Que somos un referente nacional? O_O Huy, vosotros que nos veis con buenos ojos… –mamá siempre me habló de la humildad-.
Finalmente, salí con nocturnidad pero poca alevosía con mis nenés de BDGalega. Llevaba los ojos borrachos de viñetas y las bolsas repletas de merchandising, para bochorno de Xermam, aunque veía mi “tara” como algo positivo, ¡¡esperaba que le dieran una subvención por su “hijita” freak!!
Y como tengo la voz en off del coordinador recordándome que no me pase del pantallazo, sólo me resta decir que …CHISPÚM!  En el viaje de vuelta, ya era mariposa.

 

Perro Zombie é unha nova asociación audiovisual galega que pretende sacar á luz todos eses proxectos que, ás veces, quedan en só ideas por non ter cómo levalos a cabo. Son moitos os directores que están a comezar nisto do cine e agradecen o traballo realizado por esta asociación, que ademais do cine, dedícase a outras ramas, como o deseño gráfico, o cómic, videoxogos, pintura ou música. Con moitas ganas, traballo, e un gran número de socios, Perro Zombie pretende ser parte do panorama audiovisual galego, de momento, para aqueles que non teñen medios para levar a cabo as súas ideas, pode ser esta a mellor solución.

 

E como mostra proxectarán os seus últimos traballos en vídeo. Se queres coñecer as ultimas tendencias o participar desta xove asociación acude.

 

Lugar: 

Biblioteca Municipal Infantil e Xuvenil.

R/Durán Loriga 10

Tfno: 981 184 388

 

 

 

 

 

 

Esta cotidianidade, e algunhas situacións xurdidas a partir da nosa necesidade de rir (arriba escritas), vese plasmada no álbum de Das Pastoras “Ustedes Perdonen” (hai dous volumes). Este album non é máis que unha reflexión humorística, dunha viñeta por páxina, da nosa condición animal, das nosas invencións, dos nosos recursos para o ocio, das nosas limitacións, dos nosos medos, das nosas quimeras, do noso afán por destruír todo aquilo que se nos pon diante… de gran parte das “maravillas” que o home fixo dende que é home, e incluso un pouco antes.

Estes dous álbumes pretenden ser unha compilación de tódolos chiste publicados polo autor na revista “El Jueves” e na revista semanal de “El mundo” durante os anos 1991 a 1998. Uns chistes aos que lle vai ao pelo o nome do álbum, xa que unha vez que inicias a lectura sínteste realmente avergonzado (como se dun monólogo de Luís Piedrahita se tratáse) de facer cousas que consideramos normais, pero que en realidade non o son. O consumo indiscriminado e esaxerado de peles, o horror de verse inmerso nunha guerra, a masificación da violencia nas nosas vidas, o especismo, a creación da necesidade de ser famoso ao mínimo prezo, a discriminación… son algunhas das perlas coas que Das Pastoras nos abofetea, despois de pedirnos previamente perdón, para que sexamos conscientes do verdadeiro mundo no que vivimos, o mundo do absurdo.

Un mundo plasmado en cada unha das viñetas cunha forza fora do común. Cunhas ilustracións tan sólidas, cribeles e reais, que parecen que estamos vivindo neste mesmo intre. Cun encuadre e unha composición perfectas, nas que se aprecia unha perfecta conxunción entre fondo e forma a través dos máis mínimos detalles. Cun tratamento da cor fresca, orixinal, surrealistamente realista… que dota ás personaxes de presencia escénica, de credibilidade, de teatralidade…, como se tentase dicir: “Así é o teatro da vida, unha burda falacia. Nas túas man está participar desta basura ou non”.

De novo Galicia está moi presente no Saló Internacional do Cómic de Barcelona 2008. A Xunta de Galicia preparou este ano o seu stand promocional da banda deseñada galega, onde incluénse máis de setenta publicacións e ademáis coloborou no primeiro stand de venda conxunto. Pola súa banda, sobre trinta autores galegos estáran presentes estas datas en Barcelona; David Rubín, Alberto Vázquez, Carlos Portela ou Miguelanxo Prado terán encontros co público nos stands das súas editoras. Ademáis os autores do colectivo Polaquia, David Rubín e Miguelanxo Prado ten mostras e exposicións específicas. De maneria máis humilde, as Bibliotecas Municipais da Coruña participan, en calidade de fundadores, na presentación oficial do Grupo Comicteca que tamén terá lugar no Saló. En fin, o desembarco é significativo e agardamos que todo se transforme en boas vendas, encontros, contactos e tamén algo de festa. É verdade iso de que hai un galego na lúa…

Biografía
Baixo o alcume de “Das Pastoras” (Nome polo que eran coñecidos os da súa casa "os das Pastoras") atopase un dos mellores, e menos recoñecido, debuxantes galegos de tódolos tempos, Xulio Martínez Pérez.

Afincado dende principios dos 80 en Barcelona comeza a súa andadura na Banda Deseñada en 1981 a través do fanzine "Zero Cómics", no que tamén participaba xente como Pasqual Ferry, Miguelanxo Prado ou Jose María Beroy, que destacan del a súa paixón (e inspiración) por Moebius, así como o dominio apabullante do debuxo e da cor coa que crea un “Universo persoal e surruealistamente realista” .

Dous anos máis tarde aparece publicado o seu primeiro traballo profesional na revista “El Víbora”,  ademáis de entrar en “Toutain” onde colabora coas prestixiosas revistas “Comix Internacional” e “Zona 84”. Nesta editorial firma as series “El futuro nuestro de cada día” con Narcís Fradera ao guión e “Guerreros” obra na que tamén é guionista. Máis adiante sairán a luz “Puzzle” , con guión de Xavier Roca para a revista “Más Madera” en 1986; “Canal 44”,  para a revista “El Víbora”; e Augurio, con guión de Felipe Borrallo para “Makoki” e “Splatter”. Máis adiante realiza traballos para “Madriz”, “H Dios O” , a revista de Norma Editorial “Cimoc”, “1984”… ademáis de ilustrar caratulas de álbumes como: El patio trasero (1987, Ed. Saco Roto),  Pop Español (1991, Ed. Casset) e na mostra internacional que da nome a un álbúm recopilatorio La historia del Blues (2000, Undercomic). Este último proxecto de Siniestro Total xurdiu en boa parte grazas á adaptación que Das Pastoras fixera dunha canción do grupo no álbum colectivo "Pop Español"
 
En 1991 “El Jueves” edita, dentro da súa colección Titanic, o seu primeiro álbum, titulado “Das Pastoras”, recompilando parte da súa producción realizada ata ese intre. A mesma revista acolle un ano máis tarde a súa obra máis popular, Kafre, con guión de Enrique Sánchez Abulí, que se prolonga ata o 98. Ese traballo será tamén recompilado póstumamente en  tres álbumes da colección “Pendones del Humor”. Ese mesmo ano e tamén para a revista máis polémica do Estado, Das Pastoras comeza unha serie de chistes en cor e a toda páxina, “El humor de Das Pastoras”, que tamén sairá no suplemento dominical do diario “El Mundo”. Todo este traballo agora está disponible gracias a editorial “Sins Entido” que con “Ustedes Perdonen I-II”(2001), recolle todas esas pequenas obras de arte en dous volumes.
 
Dende 2002 e con Carlos Portela (o doutor TNT) aos guións, traballa para o mercado francobelga (Les Humanoides Associés) coa serie "Los Heresiarcas". Unha serie de corte fantástica que nas nosas costas foi publicada por Norma en 2004, nese mesmo ano a obra é publicada en EEUU baixo o selo DC co nome de "Deicide". Deste título obtiveron unha contribución apócrifa na nova etapa da revista "Metal Hurlant", ademais da serialización do segundo álbum.

Con guións de Jodorowsky comezou en 2007 a colección de álbumes "Castaka” que pretende ser un novo ciclo da archiconocida obra “La Casta de los Metabarones” (realizada polo propio Jodorowsky con ilustracións de Juan Giménez). Esta obra lévanos ao principio da historia da “Casta”, xa que a personaxe principal do primeiro número (que tamén da título ao libro “Dayal: El primer ancestro”) “Dayal” convertirase en “Dayal de Castaka” o primeiro membro da dinastía dos Metabarones.

Obras:
2008 – Castaka 1: Dayal el primer ancestro”; Guión de Alejandro Jodoroswky. Norma Editorial
2006 – El cómic de la democracia española 1975 – 2005/06. VV/AA.
2006 – Los Heresiarcas 2: Los caminos invisibles; Guión de Carlos Portela. Norma Editorial
2004 – Los Heresiarcas 1: El alma hueca; Guión de Carlos Portela. Norma Editorial
2001 – Ustedes Perdonen I-II. Ediciones Sins Entido.
1998 – 1991 – “Kafre”; guión de Enrique Sánchez Abulí. Ediciones “El Jueves”
1991 – Das Pastoras. Edicións EL Jueves.
1986 – Puzzle; guión de Xavier Roca para a revista “Más Madera”. Editorial Brugera
1986 – Canal 44; para a revista “El víbora”. Edicións “La cúpula”
1983 – Zona 84. VV/AA. Toutain
1983 – Comix Internacional; VV/AA. Toutain
1983 – El víbora; VV/AA. Edicións “Lá cúpula”
1981 – Zero Cómics; VV/AA.

 Museo de Arte Contemporáneo UNION FENOSA -MACUF
Avenida de Arteixo 171, (A Grela-Bens)
15007 A Coruña
Aparcamiento gratuito. Autobús urbán nº 11

El jueves 17 de abril en el marco del 26º Salón Internacional del Cómic de Barcelona tendrá lugar la presentación oficial del “Grupo Comicteca” formado por un grupo de bibliotecarios de toda España y Portugal que trabajan en centros con especial interés en el mundo del tbo.  El Grupo Comicteca, formado por bibliotecas de toda la península (A Coruña, Barcelona, Lisboa, Zaragoza, Pamplona, Cádiz, etc.) quiere aprovechar el evento de cómic más importante de España para presentar sus objetivos ante compañeros, profesionales y creadores asociados al cómic. Nuestros objetivo se centra en dar respuesta desde la biblioteca pública al enorme interés social que está generando el cómic y pretendemos hacerlo a  través de reivindicar su presencia en la biblioteca pública, fomentar la formación de los bibliotecarios en este ámbito, desarrollar recursos y experiencias y, por supuesto, difundirlas a través de distintos medios.

 

Como ya sabéis, los que "ejecutamos" este blog somos currantes de las Bibliotecas Municipais da Coruña y formamos parte de este grupo de trabajo así que os animamos a que acudáis a este acto si andáis por el Saló. Además de "nuestra puesta de largo" hemos preparado alguna cosa más: